As Neves do Kilimanjaro

Direção: Robert Guédiguian

Roteiro: Robert Guédiguian, Jean-Louis Milesi, baseado em poema de Victor Hugo

Elenco: Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan, Marilye Canto, Grégoire Leprince-Ringuet, Anaïs Demoustier, Adrien Jolivet, Robinson Stévenin, Karole Rocher

Fotografia: Pierre Milon

Música: Laurent Lafran

Montagem: Bernard Sasi

Produção: Malek Hamzaoui

Distribuidora: Imovision

Estúdio: Agat Films & Cie / Ex Nihilo / France 3 Cinéma / Les Films de la Belle de Mai

Duração: 107 minutos

País: França

Ano: 2011

?As Neves do Kilimanjaro? apresenta-se como o novo filme do diretor francês Robert Guédiguian (de ?A Cidade Está Tranquila?, ?Armênia?, ?Marie-Jo e Seus Dois Amores?), conservando a característica questionadora e humanizada do cineasta e a narrativa francesa. A abordagem política é recorrente em seus filmes, que se explica por ser filho de um trabalhador nas docas de Marselha, e por isso ter se envolvido no Partido Comunista Francês. Quando digo que há reiteração da estética cinematográfica é por causa do elemento realista de cotidiano. As ações e diálogos buscam o estado natural de ser, o mais crível possível, dentro do gênero discutido, que também explora reações com drama e exagero, desejando aparentar uma máscara fictícia ? e propositalmente perceptível ao espectador ? por trás de uma fragilidade contrastada, pelo simples fato dos personagens saberem exatamente o que precisam fazer. Outra característica é a escalação de alguns atores na maioria de seus filmes, como por exemplo, Ariane Ascaride e Jean-Pierre Darroussin (também de ?O Porto?, ?O Gosto dos Outros?). Esse recurso, aliado a outros do elenco, Grégoire Leprince-Ringuet (de ?A Bela Junie?, ?Buraco Negro?, ?Anjo da Guerra?), Anaïs Demoustier (de ?A Bela Junie?, ?Thérèse D?), gera a cumplicidade interpretativa, corroborando a naturalidade já mencionada. O roteiro aposta e acredita na inteligência de quem assiste. Já de início, insere elementos reais como já conhecidos, ocasionando a surpresa e necessidade de se formar um quebra-cabeça simples ao longo da trama. A política é questionada, trabalhando os elementos de resignação, utopia, cansaço, necessidade, vigor adolescente, levantando o embate entre burguesia e classe trabalhadora, ao colocar um no lugar do outro.

?A luta é uma coisa de classe?, lê-se no muro, com música inglesa e nostálgica. Dessa forma, aprisiona o momento passado, de tentar modificar o mundo capitalista, mas sem datá-lo, porque este encontra atualidade no universo comportamental dos jovens. A narrativa equilibra-se no clichê superficial, propositalmente para mostrar as ideias ?ultrapassadas? da luta política, e na realidade bruta da alienação social. ?É um homem como os outros. É fraco. Um homem comum?, os parentes analisam um dos personagens, metaforizando a fraqueza pela conservação radical pela mudança social do país. A nostalgia é algo desejado, tanto que a trilha sonora da festa de comemoração de bodas de casamento é regada aos anos oitenta, aludindo aos tempos áureos do protagonista, se é que podemos chamá-lo assim, mesmo dividindo atenção com outros tão importantes quanto. É aí, que vem o entendimento adjetivado. Sonhava em ser um super-herói, herói da política classista pelo sindicato, recitando inglês em trechos de música que possui o fragmento ?As neves do Kilimanjaro?, sem perder a ?ternura?, quando diz ?Inglês é a língua dos colonizadores?. O casal homenageado recebe dinheiro para viajar. Logo depois, um assalto acontece. O dinheiro é roubado. Então, todo questionamento sobre a ética e sobrevivência aprofunda-se. ?Ele leva o passado e o presente?, diz-se. O trauma é instaurado, o alimento Nutela é uma iminente possibilidade. Para resolver um problema, estraga outro. O maniqueísmo é posto a prova, expondo que é inevitável não ser burguês no mundo de hoje. Roda-se numa bola de neve. O sistema une. A vingança acontece. A culpa acomete.

A violência é despertada, e revidar é preciso, por causa das ofensas, insultos. ?A crise são eles, a solução somos nós?, argumenta-se, expondo mais uma vez a dificuldade de ser sindicalista na época atual, enquanto a música de Joe Cocker, ativista que prezava pela paz e amor no movimento Woodstock, rasga a cena fazendo que o espectador pensasse na frase clássica de Jean-Paul Sartre, ?O Inferno são os outros?. O casal, junto com o casal de amigos, tenta entender, envolvendo-se nos problemas do causador destes questionamentos. Na televisão, ?O Velho e o Mar?, referencia sutil ao livro homônimo, ao título do filme em questão aqui, que Ernest Hemingway escreveu. Ser burguês é ajudar os outros, porque já se tem o dinheiro. A ética briga com o subjetivismo, gerando analises realistas e existencialistas da vida. ?O zoológico está aqui mesmo?, finaliza-se, explicando que houve inspiração num poema de Victor Hugo chamado "Os Pobres", uma verdadeira declaração humanista de amor ao próximo, sem qualquer ingenuidade ou pieguice. Concluindo, um filme necessário e obrigatório aos marxistas e capitalistas convictos. O filme ao qual os irmãos de Marie-Claire e Christopher estão assistindo na TV é As Bicicletas de Belleville (2003). Ganhou Melhor Filme e Melhor Filme - Júri Popular no Festival De Valladolid 2011. Em 2012, foi indicado ao prêmio César de Melhor Atriz (Ariane Ascaride). Recomendo.

Robert Guédiguian Jules, nascido em 03 de dezembro de 1953 em Marselha, estreou como diretor com ?Último Verão? (1981). A partir de então, dirigiu vários longas, entre eles ?À Vida, à Morte!? (1995); ?Marius and Jeannette? (1997); ?A Cidade está Tranquila? (2000); ?Marie Jo e seus Amantes? (2002); ?O Último Miterrand? (2005); e ?Armenia? (2006).

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